Official Timekeeper Brera Design Week
Brera Experience
Design, lifestyle, eventi e progetti dal distretto più iconico di Milano.
Tutti i giorni.
Il racconto del Distretto di Brera e dei suoi protagonisti attraverso percorsi, guide tematiche ed un’agenda densa di appuntamenti.
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News
Il meglio del distretto più iconico di Milano
Estate in Brera? Ecco cosa fare tra eventi e mostre
Il pensiero non va in vacanza: l’ADI Design Museum apre l’estate alla città
Il Castello Sforzesco si fa palcoscenico: torna Estate al Castello 2026
Riapre il Citterio Garden: l’oasi segreta di Brera riparte tra alta cucina e mixology
Brera Design District: undici nuovi showroom confermano il distretto come capitale internazionale del design
Brera Neighbours: il distretto si racconta, un vicino alla volta
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Cosa fare in questi giorni a Brera?
Gli appuntamenti imperdibili nel distretto, selezionati dalla nostra redazione.
Prossimi appuntamenti
Concerto Sinfonico
Piazza Compasso d’Oro, 1
L’orchestra del Teatro Dal Verme entra in museo per un momento sospeso di musica in uno spazio non convenzionale.
I Pomeriggi Musicali, istituzione orchestrale milanese fondata nel 1945 e riconosciuta dallo Stato, affianca al repertorio classico una costante attenzione alla musica contemporanea.
Mozart, Sinfonia n. 35 in re maggiore K 385 “Haffner”
Mendelssohn, Sinfonia n. 1 in do minore, op. 11
Direttore: Alessandro Mazzocchetti
Orchestra I Pomeriggi Musicali
Volumi e Ombre
Via Brera, 2
La mostra personale di Davide De Paoli presenta 18 sculture e una selezione di gioielli, mettendo in dialogo la ricerca scultorea e il gioiello come forma d’espressione artistica e ornamento, in continuità con il percorso avviato dalla galleria nel 2001 con Sculture da indossare.
Il 16 luglio un incontro tra arte, musica e poesia. Con la partecipazione di: Betty Gilmore, Ana Pedroso, Salih Slivomić, del collettivo Poetry is my Passion, Gora Samb, Filippo Monico, Dina Caprara, Leo Treccosta.
Volumi e Ombre
Summer Exhibition
Via Ciovasso, 17
Una mostra collettiva che riunisce artisti internazionali in un percorso dedicato all’estate come simbolo di energia, vitalità e rinascita.
Attraverso linguaggi, tecniche e sensibilità differenti, le opere dialogano tra loro dando vita a un viaggio tra colori, materiali e visioni, celebrando la capacità dell’arte di interpretare la stagione come metafora di forza creativa e speranza.
Summer Exhibition
Mar – Ven, H10:00 - 18:00
Concerto Sinfonico
Piazza Compasso d’Oro, 1
L’orchestra del Teatro Dal Verme entra in museo per un momento sospeso di musica in uno spazio non convenzionale.
I Pomeriggi Musicali, istituzione orchestrale milanese fondata nel 1945 e riconosciuta dallo Stato, affianca al repertorio classico una costante attenzione alla musica contemporanea.
Haydn, Sinfonia n. 104 in re maggiore “Londra”
Schubert, Sinfonia n. 5 in si bemolle maggiore
Direttore: Roberta Peroni
Orchestra I Pomeriggi Musicali
Eventi in corso
Davide Romano. Momenti
Via Ciovasso, 17
Una mostra personale di Davide Romano presenta opere realizzate tra il 2020 e il 2026, espressione della sua ricerca iperrealista. L’artista esplora l’illusione fotografica attraverso il disegno, usando matita, carboncino e grafite.
I lavori in bianco e nero uniscono tradizione del disegno italiano e suggestioni delle stampe giapponesi, della ritrattistica e del tatuaggio. I volti, intensi ed espressivi, restituiscono emozioni e memorie attraverso una forte componente emotiva e visiva.
Sougwen Chung. Body Machine (Meridians)
Via Brera, 12
Installazione immersiva su larga scala dell’artista e ricercatrice Sougwen Chung.
Il progetto riunisce dati di movimento tratti dal corpo stesso di Chung, registrazioni ambientali, sistemi di machine learning e un design sonoro in un ambiente di luce, movimento e trasformazione.
Max Rohr. Somewhere/Sometime
Via Solferino, 44
La mostra personale di Max Rohr segna il ritorno espositivo dell’artista dopo alcuni anni di pausa.
In mostra una nuova serie di opere su tela e carta realizzate tra il 2024 e il 2026, presentate per la prima volta insieme a lavori di cicli precedenti, in un percorso che mette in luce continuità ed evoluzione della sua ricerca pittorica.
Franco Mazzucchelli at Plan C
Via Manzoni, 21
Una mostra dedicata a Franco Mazzucchelli presenta due grandi sculture e una selezione di opere specchianti che coinvolgono direttamente lo spettatore, riflettendone l’immagine e attivando un dialogo con lo spazio.
Le installazioni trasformano l’ambiente in un campo percettivo dinamico, dove forma, luce e presenza umana si intrecciano. Un percorso che esprime la poetica dell’artista, centrata sull’opera come esperienza partecipativa e specchio della realtà.
Marcel Duchamp & Sturtevant. Dialogues are mostly fried snowballs
Piazza Belgioioso, 2
Questa prima mostra dedicata a due artisti inimitabili e provocatori mette in luce la lungimiranza della loro pratica nell’era della riproduzione digitale e della replicabilità dell’intelligenza artificiale.
Arseny Zhilyaev – Absolute Faith Made
Foro Buonaparte, 48
La mostra presenta la ricerca recente di Arseny Zhilyaev attraverso opere che interrogano il rapporto tra memoria, informazione e realtà contemporanea. Al centro del progetto la serie Behind the Fog of War There Is Always Pain, in cui quotidiani segnati dagli eventi del presente vengono progressivamente ricoperti da strati di pittura bianca, trasformandosi in archivi sospesi tra documento e cancellazione. Attraverso il gesto del nascondere e del rivelare, l’artista riflette sulla fragilità della verità, sul peso della guerra e sulla responsabilità dello sguardo. Un percorso tra storia, linguaggio e immaginazione che invita a confrontarsi con le contraddizioni del presente.
Agent of Birth
Foro Buonaparte, 48
La mostra indaga le dinamiche della riproduzione e della maternità nella società contemporanea attraverso pitture intense e surreali. Il corpo umano diventa un terreno di confronto tra intimità, tecnologia ed economia, tra autonomia e mercificazione.
Le opere oscillano tra bellezza e inquietudine, offrendo una riflessione critica sul modo in cui la vita e l’identità vengono oggi rappresentate e controllate.
Volumi e Ombre
Via Brera, 2
La mostra personale di Davide De Paoli presenta 18 sculture e una selezione di gioielli, mettendo in dialogo la ricerca scultorea e il gioiello come forma d’espressione artistica e ornamento, in continuità con il percorso avviato dalla galleria nel 2001 con Sculture da indossare.
Il 16 luglio un incontro tra arte, musica e poesia. Con la partecipazione di: Betty Gilmore, Ana Pedroso, Salih Slivomić, del collettivo Poetry is my Passion, Gora Samb, Filippo Monico, Dina Caprara, Leo Treccosta.
Volumi e Ombre
Paladino
Via Brera, 12
Mimmo Paladino torna a Milano con una nuova esposizione pubblica, ospitata a Palazzo Citterio, a distanza di anni dalla mostra al Palazzo Reale.
Il progetto, pensato per la Sala Stirling, mette in dialogo i celebri Dormienti con lo spazio architettonico, insieme a un nucleo di opere su carta del 1973.
Giovanni Gastel. Rewind
Via Brera, 12
L’esposizione rende omaggio a un protagonista assoluto della fotografia contemporanea, attraverso oltre 250 immagini, che ripercorrono l’intera sua carriera, dalle prime copertine di moda agli still life, dai ritratti alle campagne pubblicitarie e ai progetti a lui più cari.
Nicol Vizioli. The Half Light/ Forms of Apparition
Via Goito, 7
Nicol Vizioli introduce un corpus di opere incentrato sull’esplorazione di diversi linguaggi: opere fotografiche, video e per la prima volta, la presenza materica delle sculture in bronzo.
In occasione dell’apertura della mostra, alle ore 19.30 la live performance dell’artista Yen-Ching Lin attiverà gli spazi della galleria interagendo con il progetto espositivo.
Dalla materia all’infinito
Foro Buonaparte, 67
Un’esposizione dedicata a Luciana Matalon che ripercorre oltre cinquant’anni della sua ricerca artistica, dalle prime sperimentazioni materiche alle opere ispirate ai temi della memoria, delle origini e della dimensione cosmica.
Attraverso un linguaggio in continua evoluzione, la mostra racconta il percorso di un’artista che ha indagato il rapporto tra materia, tempo e conoscenza, trasformando l’arte in uno strumento di riflessione sul senso dell’esistenza.
Depero Space to Space
Via Gesù, 5
La mostra esplora un dialogo inedito tra l’universo creativo di Fortunato Depero e lo spazio storico della Casa Museo Bagatti Valsecchi. Curata da Nicoletta Boschiero e Antonio D’Amico e realizzata insieme al Mart – Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto, l’esposizione fa parte dell’Olimpiade Culturale Milano Cortina 2026.
Kaleidoskop Freiburg
Via Tommaso da Cazzaniga, angolo, Corso Garibaldi, 89/A
Una mostra che inaugura un progetto di scambio internazionale tra Casa degli Artisti e Kulturwerk T66 di Friburgo, mettendo in dialogo artisti, pratiche e comunità provenienti da due realtà culturali europee.
Attraverso linguaggi contemporanei e approcci diversi, il progetto promuove il confronto tra esperienze artistiche e favorisce la nascita di nuove connessioni creative tra Milano e Friburgo.
Users, Unfriendly
Via Marco Formentini, 14
La mostra collettiva della Scuola di Nuove Tecnologie dell’Arte dell’Accademia di Belle Arti di Brera riunisce venti artisti e collettivi per riflettere su come le arti visive abbiano risposto alla diffusione del digitale negli ultimi venticinque anni.
Il titolo rovescia l’idea di “user-friendly”: gli artisti sono “users” delle tecnologie, ma in modo critico e “unfriendly”, cioè non passivo. Non si limitano a utilizzare i dispositivi così come sono progettati, ma li interrogano, li forzano e ne smascherano i meccanismi nascosti, costruendo linguaggi autonomi e resistenti.
La mostra rimarrà chiusa dal 9 al 15 agosto
Sentimento delle cose
Via Brera, 28
Una mostra collettiva che riunisce artisti della Scuola di Scultura dell’Accademia di Brera per riflettere sulla scultura come esperienza di ascolto, relazione e immaginazione.
Attraverso opere che mettono al centro il rapporto tra materia, corpo e percezione, il percorso invita a rallentare lo sguardo e a riscoprire le cose come presenze vive, capaci di aprire nuove possibilità di dialogo con il reale.
VOID di Attilio Solzi
Corso Como, 10
Un’installazione fotografica immersiva che esplora il concetto di vuoto come spazio di trasformazione e possibilità creativa.
Attraverso grandi immagini in cui luce, materia e trasparenze si fondono, il percorso indaga il rapporto tra corpo e natura, invitando il visitatore a riflettere sui temi della metamorfosi, della percezione e del processo artistico.
Francesco Clemente. In Between
Viale Alemagna, 6
Una grande retrospettiva dedicata a Francesco Clemente esplora la sua pratica pittorica dalla fine degli anni Settanta a oggi, riunendo circa 70 opere tra lavori raramente esposti, produzioni inedite e nuovi dipinti.
Lella and Massimo Vignelli. A Language of Clarity
Viale Alemagna, 6
Una grande retrospettiva dedicata all’opera di Lella e Massimo Vignelli racconta il contributo decisivo dei due progettisti allo sviluppo del design e della grafica internazionale.
Estate al Castello 2026
A pagamento
Piazza Castello
Il Cortile delle Armi si trasforma in un palcoscenico a cielo aperto, accogliendo un ricco programma musicale. In scena si alternano cantautori affermati e nuove voci della scena italiana e internazionale, insieme a omaggi dedicati ai grandi miti del passato.
Un percorso in cui la musica dialoga con la danza, il cinema e la parola, dando vita a esperienze artistiche capaci di attraversare ogni frequenza e latitudine.
La serata inaugurale ospiterà l’energia della Civica Jazz Orchestra e del Coro dei Civici Corsi di Jazz della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado con la partecipazione straordinaria del Maestro Enrico Intra.
MilanoVetro-35
Piazza Castello
Una mostra che riunisce le opere finaliste della quinta edizione del concorso MilanoVetro-35, dedicato alla valorizzazione della ricerca artistica contemporanea nel campo del vetro.
Attraverso i lavori di giovani artisti e designer internazionali, il percorso esplora le potenzialità espressive e innovative di questo materiale, mettendo in dialogo tradizione artigianale, sperimentazione e linguaggi contemporanei.
Cieli Rosa e Luci d’Acqua
Viale Gadio, 2
Una mostra fotografica di Daniela Cavallo che racconta Milano attraverso una rilettura poetica del suo patrimonio visivo e delle sue acque.
Partendo da cartoline storiche tra Ottocento e Novecento, crea immagini digitali che intrecciano memoria e contemporaneità, restituendo una visione inedita della città tra riflessi, colori e paesaggi urbani.
Oman and Italy
Via Brera, 28
Una mostra che ripercorre la storia e l’identità culturale del Sultanato dell’Oman attraverso opere, manufatti, manoscritti e mappe che spaziano dall’Età del Ferro alla contemporaneità.
Il percorso racconta il ruolo dell’Oman come crocevia di scambi commerciali, culturali e umani, mettendo in luce i legami che per secoli hanno unito il Mediterraneo, l’Italia e le grandi rotte del mondo antico e moderno.
Giovanni Agostino da Lodi
Via Brera, 28
Un pittore itinerante tra Leonardo e Giorgione. La Pinacoteca di Brera a Milano ospita la prima mostra mai dedicata a Giovanni Agostino da Lodi, uno degli artisti più originali attivi in Italia nei decenni a cavallo del 1500.
L’esposizione restituisce la complessità di questo autore attraverso 46 opere autografe e di autori quali Bramantino, Alvise Vivarini, Giovanni Bellini, Giorgione, Dürer, conservate a Brera e provenienti da musei tra cui il Musée du Louvre a Parigi, le Gallerie dell’Accademia a Venezia, il Kunsthistorisches Museum a Vienna e tanti altri.
AriAnteo 2026 – Cinema all’aperto
Via Milazzo, 9
Il palinsesto di cinema all’aperto che da inizio giugno a fine agosto illumina le serate di Brera offrendo una programmazione en plein air ricca e diversificata di film di qualità europei e internazionali, i migliori titoli della stagione, prime visioni e eventi con ospiti in sala.
Il pensiero non va in vacanza
Piazza Compasso d’Oro, 1
Una rassegna multidisciplinare che trasforma gli spazi di ADI Design Museum in un luogo di incontro e partecipazione, con un programma di appuntamenti dedicati a design, architettura, musica, cinema, performance, editoria e pratiche collaborative.
Attraverso il coinvolgimento di istituzioni, associazioni e operatori culturali del territorio, il progetto promuove il dialogo tra museo e città, offrendo occasioni di confronto e condivisione aperte a tutti.
Candidi come colombe, astuti come serpenti
Via Maroncelli, 12
Una mostra che riunisce circa quaranta opere naïf di piccolo formato provenienti dalla collezione Dino Menozzi. In esposizione, 28 artisti accomunati da linguaggi differenti ma da una forte originalità espressiva.
Passione Disegno
Piazza Castello
Una mostra che valorizza il patrimonio del Gabinetto dei Disegni del Castello Sforzesco, una delle più importanti raccolte italiane dedicate al disegno, attraverso una selezione di opere che spaziano dal Quattrocento al Novecento.
Il percorso mette in luce il disegno come strumento di studio, progettazione e ricerca artistica, riunendo fogli di grandi maestri e raccontando al tempo stesso la storia della collezione e il suo legame con la città di Milano.
Vincenzo Castella. Timeless Archaeology
Via Monte di Pietà, 23
Una mostra fotografica che riunisce circa sessanta opere dedicate al paesaggio industriale, offrendo una lettura della ricerca dell’artista dagli anni Ottanta a oggi. Attraverso lavori in parte inediti, il percorso indaga la trasformazione del territorio e della memoria visiva tra città, industria e natura.
Attraverso uno sguardo analitico e oggettivo, le immagini interpretano il paesaggio come “archeologia del presente”, raccontando il declino e la trasformazione del mondo industriale.
Bellezza e Bruttezza. Ideale, reale, caricaturale nel Rinascimento
Piazza della Scala, 6
Una mostra che esplora l’evoluzione dei concetti di bello e brutto tra Rinascimento italiano ed europeo, attraverso opere di grandi maestri come Botticelli, Michelangelo, Tiziano, Dürer e Cranach.
Il percorso indaga il rapporto tra natura, ideale estetico e artificio artistico, mostrando come la rappresentazione della realtà abbia progressivamente ampliato i confini della bellezza fino ad accogliere il grottesco, l’insolito e la cosiddetta “bella bruttezza”.
Arnaldo Pomodoro. Una Vita
Piazza della Scala, 6
Una grande retrospettiva dedicata ad Arnaldo Pomodoro che ripercorre oltre sessant’anni di ricerca artistica attraverso una selezione di sculture, opere su carta e materiali d’archivio.
Il percorso racconta l’evoluzione del linguaggio del maestro, mettendo in luce i temi e le forme che hanno caratterizzato la sua produzione, dalle prime sperimentazioni alle opere monumentali che lo hanno reso una figura centrale dell’arte contemporanea internazionale.
Arnaldo Pomodoro. Una Vita
Piazza della Scala, 6
Gallerie d’Italia e Fondazione Arnaldo Pomodoro rendono omaggio a uno dei più importanti protagonisti dell’arte contemporanea italiana e internazionale del secondo Novecento.
La mostra, curata da Luca Massimo Barbero e Federico Giani, espone un nucleo antologico di oltre 40 opere provenienti dalle Collezioni di Intesa Sanpaolo e Fondazione Arnaldo Pomodoro, che ripercorrono, decennio dopo decennio, le tappe più significative della carriera di Pomodoro.
Anila Rubiku – Hues of Delicacy
Via Solferino, 48
L’opening di Hues of Delicacy, un nuovo progetto di Anila Rubiku in collaborazione con Ncontemporary Gallery.
Antarctica Melting Beauty. Aurora
Viale Gadio, 2
Una mostra fotografica che presenta una selezione di immagini realizzate da Paola Marzotto negli ambienti glaciali e polari, dove la bellezza dei ghiacci diventa occasione per riflettere sui cambiamenti ambientali e sul rapporto tra uomo e natura.
Attraverso un dialogo tra fotografia e approfondimento scientifico, il percorso esplora il ghiaccio come archivio della memoria del pianeta, affrontando temi legati all’inquinamento, al cambiamento climatico e alle possibili strategie di conservazione e rigenerazione.
Verso il 1946
Via Borgonuovo, 23
In occasione dell’ottantesimo anniversario del referendum istituzionale del 1946, il Museo del Risorgimento propone un percorso espositivo articolato in due sezioni tra loro complementari, attraverso documenti d’archivio, opere e oggetti provenienti dalle collezioni museali e solitamente non esposti al pubblico.
La mostra approfondisce da un lato il contributo delle donne alle lotte risorgimentali, raccontandone l’impegno nei movimenti per la libertà dal periodo delle prime cospirazioni fino alle imprese dell’Unità d’Italia; dall’altro esplora il tema del suffragio femminile attraverso materiali storici, documenti originali e oggetti dai depositi, che permettono anche di rileggere la storia del museo e delle sue collezioni.
Per filo e per segno. Percorsi di arte tessile in Italia
Via Monte di Pietà, 23
Un progetto espositivo a cura di Alberto Fiz che coinvolge dodici artisti italiani di generazioni differenti, invitati a riflettere sul tema del tessile contemporaneo.
Achille e Bruno, liberi di giocare
Piazza Castello, 27
Achille Castiglioni e Bruno Munari, due amici in dialogo tra giochi e curiose intuizioni progettuali.
Oggetti, esperimenti, fotografie e materiali d’archivio raccontano affinità, ironia e intuizioni progettuali di due protagonisti del Novecento.
Tips
Design Showrooms
Tutti gli showroom permanenti del Brera Design District
Brera Design Apartment
Via Palermo, 1
Rivivi il progetto Orizzonti firmato dallo studio Zanellato/Bortotto
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